小姐姐们有没有迷恋过优雅的钢琴王子？ 或者是否想过push自己或者孩子学个一技之长？表扬你的好眼光！ 钢琴被称为“乐器之王”。它音域宽广，整体跨度和管弦乐队相当。 一架钢琴就可以演奏交响乐般复杂的声部，具有极强的表现力，时而柔情似水，时而气

考级是每个琴手都必须面对的关卡，那么在临近考级的关键节点，如何练习才能达成冲刺的目的呢？首先分手练习要注意单手、双手的练习手法上做到:单手一双手一单手一单手一双手一双手一单手—双手并非只有识谱阶段才使用单手练习，也不是一首作品能够双手配合起来，就只进行双手的练习了，现在常见的练琴习惯是学生双手配合起来的作品，极不愿意或者很少再进行单手的练习。如果想从演奏的质量上进一步的提高，每一次的从单手到双手的过程都要力求使作品的完成质量提升一个新的台阶。应该说，钢琴作品都是多声部音乐，不是用单手只达到识谱的目的，应该

诚如法国著名的化学家、微生物学家巴斯德所言，机遇都是给有准备的人的。毛主席也曾说过“不打无准备之仗”，每个家长在带领孩子开始学习音乐或者陪伴孩子学习音乐的过程中，如果能做好准备，孩子的学习能少走许多弯路，也能更好的坚持下来。除了这些，做好十足的准备也能让孩子在这件事情上表现出更有自信的姿态。教育学家迈克·贝克特尔曾经说过“事先做好准备，平时多留意收集信息；准备越充分，你就越自信 。”从我们日常生活中也不难得知这句话的正确性，并且在心理学研究中发现，当我们对一件事情做好了充足的准备，内心会产生一种良性情绪，

音阶是主音到主音的一个或数个八度内调式音级的自然排列。从调式的角度看，音阶可分为：自然大小调、和声大小调和旋律大小调；从音阶的难易程度看：又包括相隔八度、三度、六度、十度的单音音阶和平行三度、八度的双音音阶的同向及其反向练习。像其它的弹奏技术一样，音阶的弹奏有连奏和非连奏两种方法，音阶的非连奏，主要发力部位在指、掌关节上，借指、掌关节的灵活挥动而发力。力的支撑点在指尖上，其特点是下键速度快，力点集中，爆发力强，离键也快，动作灵活音色透明，颗粒性强。音阶连奏是的第一个音要用，落指的办法送下去。便于将重量 传

钢琴教学可分为启蒙，初级，中级和高级四个阶段，各阶段的学习内容通常包括基本练习，练习曲，复调作品，乐曲几大类。 启蒙阶段 在目前较流行的启蒙教材中大致可分为三种五线谱入门型，即高音谱表入门法，中央c入门法，多音入门法。 《拜尔钢琴基本教程》用的就是高音谱表入门法。 《汤普森简

1.浏览乐谱，看清所有符号并理解其含义 钢琴专业生研究乐谱的第一步是仔细读谱，看清谱号、调号、拍号、音符及各种表情术语和演奏记号。尤其是后者，在开始的学习中容易被忽视，从而导致对乐曲的速度、情绪以及弹奏方法的处理不当甚至完全错误，后期修改时耗费很大的精力。研究乐谱一定要理解各种

提起钢琴，大家都会想起郎朗——这可是被誉为「被上帝亲吻了双手」的「中国莫扎特」啊！ 但就是这么一位天之骄子，现在却被大家称为……「钢琴界的表情帝」？ 大家都说，郎朗的表情每回都很销魂，夸张无比，可是谁又明白这每一个表情的含义？今天咱们就来解读一下郎朗的5个经典表情！ 从郎朗5

学琴，不仅仅是学技术，还要更全面地了解、理解音乐作品，掌握更多的实践演奏能力。下面列出10项理解作品的要素，供参考。 以下技能从易到难顺序排开 乐理(Theory) 音乐是一种抽像的概念。乐理是将这种概念实体化的语言文字。所以学钢琴或任何乐器的第一步，必定是认识这种语言。否则，

原标题：弹琴时，两个音符连在一起要怎么弹？ 两个音连在一起的情况要怎么弹呢？ 首先我们要搞清楚，两个音连在一起的情况有哪些？分别表示了什么？ 文文和大家分享一下我们弹奏过程中常见的几种两个音连在一起的情况。 线谱简谱都是通用的，文文这里以简谱举例！先上一张图 下面简单解释一下

我们弹琴时，在和弦中加入延伸音的时候，有的时候加入后听觉效果不是特别好，这是什么原因呢？我们在使用延伸音和弦的时候，要注意什么呢？ 今天小冰老师就为大家解答一下这个问题，以十一和弦为例，如何使加入延伸音的和弦更加好听？希望这个思路可以帮助到大家！ 本文重点： maj#11和